Tiểu sử: Sergey Bodrov

"Tiểu sử: Sergei Bodrov cấp cao" - chủ đề của bài báo. Một đạo diễn phim nổi tiếng nhớ lại cách con trai ông trở thành Sergei Bodrov, và ông - Sergei Bodrov cấp cao. Thật khó để tìm Sergei Bodrov ở Moscow. Sau đó, ông sống ở phương Tây, sau đó ông làm việc ở phương Đông. Anh chỉ gặp anh ở thành phố Vologda, nơi diễn ra Liên hoan quốc tế của bộ phim trẻ châu Âu Voices, Sergei Vladimirovich chủ trì ban giám khảo. Và ngay sau đó anh ta đã đi ra nước ngoài để hoàn thành bức ảnh mới của mình "Con gái của Yakuza" - về đứa cháu gái 11 tuổi của lãnh đạo của mafia Nhật Bản, bị mất ở Nga.

Thời thơ ấu ở Khabarovsk - đây là những gì nó trông giống như?

Ở Khabarovsk, tôi sinh ra, và tôi sống ở Primorsky Krai, trên sông Ussuri, gần gũi hơn với Vladivostok. Thời thơ ấu phải, trong những năm 50 khó khăn, nhưng đó là một thiên đường. Tôi được bao quanh bởi những người tuyệt vời, có ba khẩu súng, ba con chó, cần câu, lưới trong nhà. Săn bắn và câu cá không phải là giải trí, mà là cách thức ăn. Ở trường tôi có bạn bè từ một gia đình hổ di truyền. Cha, chú, ông nội - tất cả đều bắt hổ cho vườn thú - sáu miếng mỗi năm theo giấy phép. Đó là những gì họ đã sống. Ông nội không có một tay - anh ta xé con hổ.

Khi bạn phát hành bộ phim "The Bear's Kiss" vào năm 2002, bạn có biết làm thế nào trong thời thơ ấu không xa ngôi nhà của bạn bị lang thang?

Vâng, lang thang, nhưng bộ phim không phải là về điều đó. Tôi thấy một pháp sư trong thời thơ ấu của tôi, những người, hát những nghi lễ của mình trong đám cháy, hát một bài hát về cha mình là một con gấu. Lúc đó tôi mới 5 tuổi và tôi tin anh ấy. Tôi vẫn tin rằng nó là như vậy. Những câu chuyện như vậy được kể không chỉ ở Siberia, mà trên toàn thế giới, từ người Mỹ Da Đỏ đến các nhà sư Nhật Bản.

Bố mẹ của bạn là ai?

Bác sĩ. Cả gia đình. Khi tôi được sinh ra, mẹ tôi là một sinh viên, cô ấy học tại viện y tế, tôi được một bà ngoại và ông nội nuôi dưỡng.

Và bản thân bạn không muốn trở thành một bác sĩ?

Tôi muốn trở thành một jockey. Sớm bắt đầu đi, nhưng phát triển nhanh chóng, và jockeys nên nhỏ. Nhưng tôi vẫn thích ngựa, và luôn luôn, khi tôi có cơ hội, tôi ngồi trong yên ngựa. Ở các quốc gia khác nhau, tôi có rất nhiều bạn bè - người đi xe đạp, xe jockeys, huấn luyện viên, cao bồi. Khi tôi quay xong bộ phim, tôi sẽ tự mình có một đàn ngựa.

Làm thế nào bạn có được vào Khoa Thiết bị điện của máy bay?

Ngẫu nhiên. Tôi muốn trở thành một người lính, một lính cứu hỏa. Nghiêm túc tôi đã suy nghĩ về báo chí. Nhưng tôi rất mạnh mẽ nói lắp trong thời thơ ấu của tôi, và nó dường như với tôi một trở ngại để nhập học. Do đó, tôi vào nhà máy điện trên máy bay.

Bạn học ở đó bao lâu?

Một chút. Tôi đã trở thành một con bạc ở trường. Nó giống như một căn bệnh, Dostoevsky mô tả mọi thứ một cách chính xác.

Vì vậy, chúng tôi quay bộ phim "Catala"?

"Catalu" tôi được đề nghị bắn vào Mosfilm. Ai đó bắt đầu chụp hình và không quản lý, và bằng cách nào đó tôi đã biết được thứ này.

Bạn có ít nhất là giành chiến thắng?

Thắng và thua. Rõ ràng là nó đã kết thúc tồi tệ. Để trả hết nợ, tôi đã lấy tiền từ bà của tôi, hầu như tất cả tiền tiết kiệm của cô ấy. Và chỉ sau đó anh thôi chơi. Cố lên. Nhưng họ đã ném tôi ra khỏi viện với sự xấu hổ. Tôi sẽ gia nhập quân đội, lính dù. Tôi lắp bắp, ủy ban y tế đã quyết định rằng tôi đã có một cái gì đó sai trái với hàm. Stammering không có gì để làm với phẫu thuật maxillofacial, tất nhiên, nhưng tôi đã được gửi để kiểm tra một bệnh viện quân sự. Ở đó, một nữ bác sĩ trẻ cười và hỏi tôi có muốn tham gia quân đội không. Và tôi đã phục vụ để giải tán - rõ ràng là chỉ có tiểu đoàn xây dựng tỏa sáng. Bác sĩ đã viết cho tôi một giấy chứng nhận rằng hàm của tôi không theo thứ tự, vì vậy họ không đưa tôi vào quân đội. Sau đó, tôi đến làm việc cho Mosfilm Illuminator. Ánh sáng là một tầng lớp lao động, nhưng tôi đã quan tâm, tôi đã thấy mọi người làm phim như thế nào. Bắt đầu viết. Trong Công báo Văn học là trang thứ 16 - một trong những trang được đọc nhiều nhất, nơi các nhà hài hước và châm biếm hay nhất được xuất bản: Grigory Greene, Arkady Arkanov, Leonid Likhodev. Friedrich Grenshtein - trong một từ, thầy. Tôi đến từ đường phố và họ lấy những câu chuyện của tôi. Và rồi họ nói: bạn đang lừa dối điều gì? Đi học. Và họ đã tư vấn cho bộ phận kịch bản của VGIK. Tôi đã đi học và tiếp tục viết những truyện ngắn vui nhộn. Tôi 23 tuổi, tôi có một đứa con trai, nên tôi phải kiếm tiền. Sau khi VGIK bắt đầu làm việc như một phóng viên đặc biệt của tạp chí "Crocodile". Có một số lượng lớn các bức thư, trong đó có mười người làm việc. Cả nước phàn nàn với "Crocodile". Thư là một kho thực sự của những câu chuyện độc đáo. Bạn có thể chọn bất kỳ lá thư nào, đi công tác và xem cuộc sống của đất nước.

Bạn quyết định trở thành một đạo diễn bởi vì bạn muốn tự bắn mình hoặc không hài lòng với cách các kịch bản của bạn thể hiện?

Theo kịch bản của tôi, nhiều bộ phim đã bị bắn, bao gồm "Người phụ nữ yêu thích của cơ khí Gavrilov" và các bộ phim hài nổi tiếng khác. Tôi không phải là người không hài lòng, chỉ là một nhà biên kịch - đây là nghề thứ hai trong ngành điện ảnh. Nhiều nhà văn muốn tự mình làm điều gì đó. Tôi bắt đầu quay muộn, tôi đã hơn ba mươi rồi. Và tôi đã có một tham lam tuyệt vời cho công việc. Có lẽ, đó là lý do tại sao tôi mất nhiều hơn cần thiết. Anh ấy đã thử một thứ và một thứ khác, tôi muốn thử mọi thứ. Bạn đã có một hình ảnh của "Non-các chuyên gia" và bộ phim chuyên nghiệp sau khi nó. "

Và khi nào bạn cảm thấy rằng bạn đang làm cho nó, rằng bạn là chuyên nghiệp?

Mỗi khi bạn bắt đầu chụp ảnh, không có gì đảm bảo rằng bạn sẽ thành công. Ngay cả những chuyên gia làm việc trên các mô hình, vẫn không được bảo hiểm chống lại thất bại. Đây cũng là sự kỳ diệu của điện ảnh. Bạn có thể tự tin trên sân, nhưng bạn không thể dự đoán được kết quả. Tôi đã học cách dễ dàng. Đôi khi điều đó xảy ra là câu chuyện của bạn thú vị với hàng triệu người xem và điều đó xảy ra là có thể hiểu được đối tượng rất hẹp. Nhưng khán giả hẹp này không kém phần quý giá - đây là một thể loại khán giả tài năng đặc biệt. Vào đầu những năm 90, nhiều nhà làm phim người Nga đã đi làm việc ở Mỹ.

Họ mời bạn ở đó như thế nào?

- Mọi người đã đi, nhưng thực tế không có gì đã xảy ra. Bản thân tôi không háo hức, nhưng cơ hội phát sinh do số lượng lớn các liên hoan phim ở Mỹ. Tôi được mời, tôi đã đi, thật thú vị khi thấy đất nước này, nhưng tôi nhận ra rằng tôi không thể làm việc ở đó. Ở đó bạn phải bắt đầu mọi thứ từ đầu, nhưng đối với tôi thì đã quá muộn. Và tôi quay trở lại. Nhưng chẳng mấy chốc nó trở thành hoàn toàn không thể làm việc ở Nga. Năm 1992 không có gì bị loại bỏ. Phim hợp tác bắt đầu. Nếu bạn muốn làm việc, bạn phải làm những bộ phim hài ngớ ngẩn. Đó là khi tôi quyết định rằng nó có giá trị cố gắng để bắn một cái gì đó ở nước ngoài. Sau đó bạn đã kết hôn với một người Mỹ Caroline Cavallero.

Cô ấy có bằng cách nào đó ảnh hưởng đến quyết định của bạn không?

Không, không phải. Chúng tôi thường sống ở Nga và không định rời Mỹ. Nếu chúng ta di chuyển ở đâu đó, thì đến châu Âu. Lúc đó tôi được biết đến ở châu Âu. Nhưng ở Mỹ mọi thứ không quá tệ, bởi vì, hóa ra, tôi sở hữu cái được gọi là kể chuyện - tôi có thể kể những câu chuyện rõ ràng. Chúng tôi đến Mỹ, và một người bạn của tôi ngay lập tức yêu cầu tôi viết một kịch bản.

Bạn của bạn là đạo diễn, biên kịch và nhà sản xuất Alexander Rockwell?

Vâng, đó là anh ta.

Đúng là khi bạn đến Las Vegas, bạn không thể cưỡng lại sự cám dỗ và đi chơi?

Điều này thực sự là như vậy. Chúng tôi đã đi đến Arizona, nơi John Ford đang quay phim, nơi đặt phòng của Ấn Độ thật tuyệt vời từ quan điểm của bộ phim. Nhưng vì điều này là cần thiết để lái xe qua Las Vegas và ở đó để qua đêm ... Tôi đã không chạm vào thẻ trong khoảng hai mươi năm, từ trường hợp tương tự với bà tôi, về người mà tôi đã nói. Tôi thức dậy sớm vào buổi sáng, và có một khách sạn và một sòng bạc ở một nơi. Tôi đã đi xuống và mất gần như tất cả mọi thứ mà tôi có. Vì vậy, mong muốn có được một công việc đã trở thành một điều cần thiết.

Không có mỏng mà không tốt?

Chính xác. Tôi đã viết kịch bản. Rockwell đã làm một bộ phim ("Anh ấy đang yêu"). Tôi có tiền cho anh ấy và đồng thời tôi nhận ra rằng tôi có thể làm việc ở Mỹ. Sau đó ông trở về Nga, hạ gục "Kẻ bắt cóc da trắng", trong đó con trai tôi Serezha đang quay phim, bức tranh này lại dễ hiểu đối với cả thế giới, đã có đề cử cho giải Oscar, sau đó nhiều cánh cửa được mở ra.

Làm thế nào bạn sống ở Mỹ? Họ nói trong số những người hàng xóm của bạn là Jacqueline Wisse, Map lon Brando và Angelica Huston.

Không chính xác. Jacqueline Bisset là một người bạn, nhưng không phải là một người hàng xóm. Marlon Brando, tôi biết, nhưng anh ta sống ở nơi khác. Khu vực ở Los Angeles, nơi tôi sống, được gọi là Venice Beach, nó rẻ, cho trí thức sáng tạo. Có một lần sống Charles Bukowski, Dennis Hopper muộn. Năm phút đi bộ từ ngôi nhà của chúng tôi đã bị sa thải ngay cả trong ngày - mối quan hệ giữa mafia đen và Mexico đã được làm sáng tỏ. Những người hàng xóm là những người bình thường, khá dễ chịu. Mỹ nói chung là một đất nước nhân từ. Angelica Houston sống ngay trên bãi biển trong mười phút đi bộ từ tôi. Chồng cô là một nhà điêu khắc nổi tiếng.

Trong một chuyến viếng thăm với nhau đã không đi?

Trong một chuyến thăm - không, nhưng đã quen thuộc.

Trong khi ở Mỹ, làm thế nào bạn giao tiếp với con trai của bạn? Sergei có đến với bạn không?

Tôi đến. Tôi rời gia đình khi lên sáu, nhưng họ không rời bỏ lũ trẻ. Tôi trở lại khi lên 14. Khi tốt nghiệp đại học, đang chuẩn bị viết một văn bằng, anh ấy đã trải qua mùa hè ở Mỹ của tôi. Tôi muốn anh ta tiếp tục học.

Nhưng bạn đã thuyết phục Sergei bước vào VGIK?

- Anh ấy muốn có một kịch bản, và tôi nghĩ rằng sau giờ học thì học viết kịch bản là không cần thiết. Tôi vẫn tự tin rằng bạn có thể dạy bạn cách viết kịch bản trong một tuần. Quan trọng hơn, biết những gì bạn muốn viết về. Điều này đòi hỏi trải nghiệm cuộc sống. Thậm chí sớm hơn, ở tuổi 14, Serega nói rằng anh muốn trở thành một diễn viên. Ở đây tôi hoàn toàn chống lại nó: Tôi nói rằng đó chỉ là qua xác chết của tôi. Diễn viên là một nghề khó khăn khi bạn được chọn. Nếu là một diễn viên, sau đó rực rỡ. Bạn có thể là một kỹ sư trung bình, nhưng bạn không cần phải là một diễn viên trung bình. Và tôi đã thuyết phục anh ta. Mặt khác, nếu anh ta không vâng lời và vẫn đi đến VGIK, tôi chắc chắn sẽ ủng hộ anh ta. Nhưng ông đã đi đến một trong lịch sử. Và sau đó mọi thứ trở lại bình thường: anh ta không chỉ là một diễn viên, mà là một siêu nhân.

Làm thế nào anh thấy mình trong "tù nhân da trắng"? Bạn có thường xuyên đồng ý hay tranh cãi hơn không?

Serega Tôi xuất hiện trong các bộ phim, trong các vai diễn từng phần, nhưng tôi chỉ muốn dành thời gian với anh ấy, và tôi đưa anh ấy chụp ảnh với tôi, chụp ảnh. Khi chúng tôi bắt đầu làm việc với "người da trắng bị giam giữ", anh ấy đã tốt nghiệp đại học, và - tôi không nhớ liệu anh ấy đã hỏi hay tôi đề nghị - anh ấy đã trở thành trợ lý của tôi. Anh đến Dagestan, giúp tìm kiếm diễn viên và tìm thấy cô gái tuyệt vời này, nữ diễn viên chính Susanna Mehralieva. Trong khi đó, tôi đã thực hiện các bài kiểm tra và khi tôi nhận ra rằng Oleg Menshikov sẽ đóng vai chính trong vai chính, tôi không thể tìm thấy anh ấy một cặp. Serega trở về từ Dagestan và nói: hãy thử tôi. Tôi đã rất ngạc nhiên, và sau đó nhận ra rằng tôi cần một người như anh ấy. Tôi đã luôn luôn chống lại các giám đốc chụp con cái của họ. Tôi nghĩ: bạn không thể tìm thấy các diễn viên khác, nó rất đơn giản. Hóa ra anh ta đã sai. Serega và tôi tập luyện vài ngày ở nhà, để không ai biết. Bức tranh có một nhà sản xuất, cựu sinh viên Boris Giller của tôi. Anh ấy là một nhà báo, anh ấy học cùng tôi ở VGIK, anh ấy muốn làm phim thương mại. Đó là một loại hình doanh nhân mới, với một nắm bắt và sự tinh tế. Ông thành lập tờ báo của mình, kiếm tiền và bay đến tôi ở Los Angeles với một đề nghị để quay một người da trắng bị giam giữ. Ông đã nhìn thấy một lịch sử thương mại ở đây và, có lẽ, đã đúng. Đối với anh, các diễn viên rất quan trọng. Menshikov là một ngôi sao. Và khi tôi nói rằng tôi muốn thử con trai của tôi, Giller, mặc dù tốt với Sergei, cho biết: chúng tôi không làm phim để bắn con của chúng tôi. Tôi trả lời: "Borya, tôi sẽ tự mình thử các bài kiểm tra." Các bài kiểm tra cho thấy Serega làm mọi thứ một cách hoàn hảo. Tôi nói: bạn có thể chọn. Tôi đã có quyền lựa chọn, biết rằng trên thực tế không có sự lựa chọn. Sau một vài ngày suy nghĩ, Boris đồng ý. Nhưng vẫn còn một truyền thuyết rằng tôi không muốn bắn Serega. Đây là công việc lớn đầu tiên của chúng tôi. Tôi nhận ra rằng thật khó, bởi vì tôi đã thấy Serega, người mà tôi biết, con trai tôi. Nhưng anh ấy đã làm mọi thứ đúng, đánh dấu. Sau đó, Seryozha bắt đầu mọi thứ: chương trình "Vzglyad", các bộ phim khác. Tôi đã thực sự ngạc nhiên sau khi xem bộ phim "Brother". Tôi đã xem một bộ phim ở Cannes, bộ phim của tôi đã được xem bởi người vợ cũ của tôi, và cô ấy rất giỏi về điện ảnh. Sau khi xem, tôi quay sang cô ấy và nói: "Anh ấy chơi tuyệt vời!" Và cô ấy: "Bạn không hiểu rằng con trai của bạn là một ngôi sao" Một số có chất lượng này mà bạn không thể mua, bạn không thể mua, những gì bạn không thể dạy - đầy đủ tính hữu cơ. Điều này được gọi là "máy ảnh yêu bạn." Vì vậy, Serega đã trở thành một huyền thoại sống. Serega tìm thấy tình yêu thực sự phổ biến và trở thành người anh hùng cuối cùng của đất nước. Đối với tôi đó là một khoảnh khắc vô cùng hạnh phúc. Đột nhiên anh ta trở thành Sergei Bodrov, và tôi - Sergei Bodrov, người con cả. Chúng tôi là đồng nghiệp, bạn bè, anh ấy cho tôi đọc những gì anh ấy viết, những gì anh ấy muốn quay, và tôi đã nói với anh ấy những ý tưởng của tôi.

Câu chuyện về chiếc áo khoác mà anh đã thắng trong cuộc tranh luận của anh là gì?

Không phải với tôi. Tại Menshikov's. Anh và Oleg đã chơi xúc xắc trong khi quay phim, và Serega đã thắng chiếc áo khoác này. Khi anh ta sẽ giảm dự án cuối cùng và chưa hoàn thành của mình "Messenger", bạn có thực sự không thuyết phục anh ta đi đến cuộc thám hiểm xấu số đến hẻm núi Karmadon không?

Đúng vậy. Tôi có linh cảm không? Tôi không biết ... Tôi nghĩ anh ta đang vội. Tôi khuyên bạn nên bắt đầu với những cảnh Moscow, chuẩn bị và đi đến Caucasus sau đó. Kịch bản thật tuyệt vời. Tôi nói đùa, tôi nói: viết nhiều hơn, sau đó bạn sẽ bắn! Tôi nghe Serega nói với ai đó: "Cha tôi đã khen tôi lần đầu tiên!", Và nghĩ: có lẽ tôi thực sự không khen ngợi anh ta nhiều? Sau đó, khi tôi đến Karmadon, tôi hiểu tại sao anh ấy lại vội đến đó để bắn. Có một bản chất hạng nhất, hoàn toàn chính xác cho bộ phim của anh.

Bạn có đến đó hàng năm không?

Mỗi năm tôi không đi, nó quá khó.

Bạn có câu chuyện mà bạn muốn quay nó không?

Tôi biết rằng anh ấy có khả năng nhiều thứ, và, tất nhiên, anh ấy nghĩ về những câu chuyện mà anh ấy có thể loại bỏ nó. Tất cả điều này đã kết thúc trong một ngày ... Tôi đã được cung cấp để tải về "Kết nối", nhưng không có gì để thảo luận. Không có điểm.

Bộ phim "Sisters" được cho là sẽ bắn Hook Omarov, nhưng Sergey đã loại bỏ. Tại sao?

Chúng tôi đã viết một kịch bản cho Guki, nhưng không thể tìm thấy tiền cho bộ phim. Kịch bản nằm. Serega bắt đầu viết "Morphine", điều này đã khiến anh khó khăn. Tôi khuyên anh ta để loại bỏ một cái gì đó đơn giản hơn cho một sự khởi đầu. Sau đó, anh ấy đến với tôi ở Mỹ - chúng tôi chụp rồi bức ảnh "Hãy làm điều đó một cách nhanh chóng." Tôi nói với anh ta: "Lần cuối cùng tôi đề nghị một kịch bản, hoặc tôi sẽ đưa nó cho ai đó!" Và anh ta đồng ý. Điều này không áp dụng cho các nhà làm phim. Giám đốc phải có khả năng tự nhấn mạnh.

Có thật là Hooke sống ở Hà Lan trong một thời gian dài?

Cô bây giờ là một công dân của đất nước này. Nhưng chúng tôi có một nghề như vậy mà chúng tôi không thể được gắn vào một nơi cụ thể. Giả sử, khi mọi người hỏi tôi sống ở đâu. Tôi trả lời rằng tôi sống ở nơi tôi làm việc.

Bạn có thay đổi tùy thuộc vào nơi bạn sinh sống không?

Có một câu tục ngữ: "Ở Rome, hành động như một người La mã." Và điều này là chính xác. Để đối xử không quan tâm đến phong tục và văn hóa của người khác là ngu xuẩn. Nếu bạn sống ở Trung Quốc, sau đó học cách làm việc ở đó, hoặc không có gì sẽ đến từ đó.

Bạn đã nói về sự khiêm nhường về phía đông khi bắt đầu cuộc trò chuyện. Làm thế nào để bạn quản lý để trở thành một giám đốc và giáo dục anh ta trong chính mình?

Thật khó, đặc biệt là với đạo diễn. Một nhà sư có thể khiêm tốn. Và tôi không biết các nhà sư nào làm phim. Tôi chỉ hiểu rằng bạn không cần phải lãng phí cuộc sống của bạn, nói chuyện không cần thiết, những vấn đề nhỏ, suy nghĩ nhỏ. Vì vậy, tôi cẩn thận chọn mọi bức ảnh tôi sẽ làm, Nói, "Mongol" là một dự án quan trọng đối với tôi. Sau những gì đã xảy ra với Serega, tôi muốn đặt thứ gì đó nặng nề lên vai mình. Tôi phải bận rộn.

Bạn có một con gái Asya. Bạn có giao tiếp không?

Tất nhiên rồi. Cô sinh ra ở Kazakhstan, nơi tôi làm việc, ở Alma-Ata. Tôi tốt nghiệp đại học, làm việc trong những bức tranh cuối cùng của tôi, và bây giờ sẽ học ở Đức.

Bạn có thường xuyên nhìn thấy cháu của bạn không?

Tôi hiểu, nhưng tôi cố gắng không nói nhiều về họ. Chúng thật tuyệt vời, nhưng chúng tôi bảo vệ chúng khỏi sự chú ý gần. Cho đến bây giờ, họ đang bị bức hại, cố gắng chụp hình vì hàng rào. Báo chí của chúng tôi không thể để chúng một mình.

Nếu bạn đang quay một bộ phim tự truyện, bất kể nó là gì và về cái gì. sẽ, ngược lại, có một giọng không?

Tôi không có ý định làm một bộ phim tự truyện. Nhưng nếu bạn làm điều đó, hoặc viết một cuốn sách, bạn phải cực kỳ thẳng thắn. Biến mình trong ra ngoài, như Charles Bukowski, người đã nói với anh ta làm thế nào anh ta fucked tất cả phụ nữ của mình, làm thế nào anh ta uống và chết vì nôn mửa ... Tự truyện thực sự họ viết, không sparing mình. Nếu bạn không có khả năng của nó, sau đó không thử. Để kết thúc này, như người Mỹ nói, quả bóng là cần thiết. Và nếu bạn sợ thể hiện bản thân với tất cả những điểm yếu và thiếu sót của mình, thì đừng lãng phí phim và giấy.