Nhà thiết kế vĩ đại Alexander McQueen

Nhà thiết kế vĩ đại Alexander McQueen, trong suốt cuộc đời của ông được công nhận bởi các đồng nghiệp và thiên tài phê bình, là người giỏi nhất trong thế hệ của ông. Rời khỏi, anh không nói lời tạm biệt.

Câu trả lời cho câu hỏi "Tại sao?", Tại sao một thành công, tài năng, bao quanh bởi bạn bè và các đồng nghiệp thực sự tôn trọng quyết định phá vỡ với cuộc sống, với bàn tay của mình thắt chặt vòng quanh cổ của họ, đồng thời nằm trên bề mặt và không được ai biết đến. Không ai có thể biết điều gì đang xảy ra trong tâm hồn của chàng trai 40 tuổi Lee McQueen (đây là cái tên "nhà" đầu tiên của nhà thiết kế), từ cuộc đời mà một trong ba người phụ nữ gần gũi nhất còn lại. Vào năm 2007, anh đã mất đi bạn gái của mình, một người phụ nữ đã từng tin tưởng anh là một nghệ sĩ thực sự - Isabelle Blow. Sau đó, anh ta rời Ấn Độ, bỏ rơi mọi thứ, đi vào chính anh ấy trong một tháng, và sau khi trở về, anh ta giới thiệu bộ sưu tập với thế giới, "Cô gái sống trên cây". Hóa ra đây là tất cả những gì anh có thể làm cho cô ấy bây giờ. Một năm trước, dì Dolly đã rời đi.

Cái tên này chỉ được biết đến với một vòng tròn hẹp của những người bạn của nhà thiết kế vĩ đại Alexander McQueen, nhưng đối với ông, chủ sở hữu của ông có ý nghĩa rất nhiều. Một phụ nữ nhỏ không bỏ lỡ một chương trình nào của Lee. Và vào ngày 2 tháng 2 năm 2010, người mẹ yêu quý của anh, Joyce McQueen đã chết. Kể từ cái chết của McQueen vào ngày 11 tháng 2, chỉ có người đàn ông lười biếng đã không trích dẫn một cuộc phỏng vấn với con trai của mình, ngày 2004, cho một trong những tờ báo hàng đầu của Anh. "Bạn sợ gì hơn bất cứ thứ gì khác trên thế giới?" "Chết trước bạn." "Cảm ơn, con trai." Bạn tự hào nhất về điều gì? "Của bạn." Những lời này được ghi nhớ bởi các nhà báo, bạn bè nhớ lại một số khác: "Anh ấy thích đến với mẹ tôi và uống trà và bánh quy trong khi cô ấy đang ngồi trên ghế sofa với cô ấy." Mất những người thân yêu thường tìm kiếm sự hỗ trợ từ những người thân yêu. Nhưng người đàn ông được yêu mến bởi Lee McQueen, đã bỏ anh ta sáu tháng trước khi mẹ anh qua đời.


Đứng lên cho chính mình

Một cậu bé ba tuổi, cậu vẽ trên nền hình học trong trang phục dạ hội. Con trai của một tài xế taxi, người con út trong sáu người con, sinh ra tại một trong những quận làm việc của Đông London. Thợ điện, thợ máy, người lái xe taxi tốt nhất - đây là những khách hàng tiềm năng đang đợi anh ta. Học tập tại một trường học địa phương cho các bé trai với các mệnh lệnh tàn nhẫn của nó không thể thay đổi chúng cho tốt hơn. Điều hữu ích duy nhất là sau này nó đã giúp nhà thiết kế vĩ đại Alexander McQueen chịu được: "Nguyên tắc chính là: luôn sẵn sàng chiến đấu ... Bạn phải có khả năng đứng lên cho chính mình. Và ngay cả khi bạn không thắng, bạn vẫn chơi! ”Sau khi rời trường, anh đã thử nhiều tác phẩm: từ sứ giả tại hải quan cho người bán trong hiệu sách nhà hát. Cho đến một ngày, mẹ của Alexander nhìn thấy một bộ phim tài liệu về thợ may nam và nhớ những bức vẽ của trẻ em trên tường. Trong phòng thu của nam giới tại Savile Rou, họ chỉ tuyển sinh viên. Ở đây, trong các cuộc hội thảo, họ đã may trang phục cho Mikhail Gorbachev và Hoàng tử xứ Wales, ngày này qua ngày khác trong ba năm để may quần áo và quần tây, ông đã học được điều quan trọng nhất - thiết kế, cắt và tôn trọng nghề. "Đó là một khóa đào tạo xuất sắc. Kể từ đó tôi thích nghề thủ công và tôi nghĩ rằng không có gì quan trọng hơn trong kinh doanh của chúng tôi. Trong bộ sưu tập của tôi, thậm chí là một người khuân vác, mọi thứ đều được thực hiện bằng tay. Đó là lý do tại sao họ trông rất giống Haute Couture. "


Rồi có Milan . "Tôi muốn xem cách họ làm việc trong thời trang thực sự. Để xem và học hỏi. " Giáo viên là Romeo Gigli, người mà McQueen, trái với ý kiến ​​của đa số, được coi là nhà lãnh đạo trong số các nhà thiết kế đầu những năm 80. Sau đó, trường Cao đẳng Nghệ thuật và Thiết kế Central Saint Martins nổi tiếng, nơi McQueen, theo tin đồn, ngay cả trước khi ông đến với một đề nghị táo bạo của mình như là một giáo viên. Bộ sưu tập luận án của ông đã được mua đầy đủ và ngay sau khi chương trình với giá 5.000 bảng. Đó là một khoản tiền được thừa kế từ cha anh, một triệu phú quý tộc lộng lẫy, người biên tập lập dị của tạp chí Anh Tattler Isabella Blow.


Đánh thức các giác quan

Có một hương vị hoàn hảo và quyền lực to lớn trong thế giới thời trang, Isabella luôn nói với mọi người rằng nhà thiết kế vĩ đại Alexander McQueen được mệnh danh trở thành nhà thiết kế nổi tiếng nhất của thế kỷ 21. Sự chăm sóc của cô không chỉ giới hạn ở những dấu chấm than nhiệt tình. Chẳng bao lâu McQueen chuyển đến một ngôi nhà bỏ hoang trên Quảng trường Belgrava, mà Blow tìm thấy cho anh ta và bạn của anh là Philip Tracy. Ở đây lịch sử của thương hiệu Alexander McQueen đã bắt đầu. Các chương trình đầu tiên gây ra hiệu ứng của một quả bom phát nổ. Đây là những màn trình diễn đầy mê hoặc không thể nào quên, tái tạo toàn bộ thế giới trên bục giảng. "Khi tôi thực hiện một bộ sưu tập, tôi đã có một câu chuyện trong đầu ... Tôi thấy mọi thứ, ngay lập tức với trang điểm, đoàn tùy tùng và, tất nhiên, âm nhạc. Bất kỳ cuộc khủng hoảng nào vào lịch sử đều ấn tượng, và thời trang nên gây ấn tượng! "Sau mùa đầu tiên, mọi người đều háo hức muốn tham gia chương trình của anh ấy. "Những người không bao giờ quan tâm đến thời trang đầy thư viện như tại các buổi hòa nhạc rock", tờ báo viết. "Nihilism", "Birds", "Forward to the jungle" - những bộ sưu tập thành công theo sau cái khác. Và sớm - tin tức giật gân: nhà tư sản bảo thủ House Givenchy - một biểu tượng của sự sang trọng của Pháp - được đưa vào bàn tay của "gã điên cuồng" này, trong các chương trình xe ô tô đang lái dọc theo bục, trời mưa, robot phun sơn từ súng phun trên váy người giả, và được sử dụng như người chết cào cào.


Chương trình thời trang đầu tiên của ông cho Ngôi nhà Givenchy đã được báo chí Pháp nhấn mạnh. McQueen đã không làm theo cách truyền thống cho những trường hợp như vậy, sao chép phong cách Givenchy, nhưng cung cấp tầm nhìn của riêng mình. Và nó không liên quan gì đến hình ảnh của Audrey Hepburn, người đã tạo nên phong cách House cho hầu hết mọi người. Anh nắm lấy cơ hội và không nhầm. Rất sớm trong Givenchy xếp hàng một loạt các khách hàng trước đây ưa thích các nhà thiết kế khác, những người hoài nghi phải giữ im lặng.

Vào thời điểm đó, anh ta hai lần trở thành nhà thiết kế của năm ở Anh, sắp xếp một chương trình tuyệt vời trong tàu điện ngầm Moscow, buộc khán giả trong kim cương từ Carder đi xuống tàu điện ngầm lần đầu tiên trong đời. "Tôi rất háo hức để cho họ thấy những gì họ không muốn thấy: đói, máu, nghèo đói", McQueen thừa nhận. - Bạn nhìn vào tất cả các bên thời trang này bằng kính đen và bạn hiểu rằng họ không có ý tưởng về những gì đang xảy ra trên thế giới. Hãy để họ cảm thấy hận thù và ghê tởm - nó hợp với tôi một cách hoàn hảo. Tôi sẽ biết rằng ít nhất một số cảm giác đã đánh thức họ. " Sau khi chia tay với Givenchy không thể tránh khỏi, tài năng của McQueen chỉ đạt được sức mạnh mới.


Ông đã nói chuyện với thế giới của bộ sưu tập của mình. Trang phục của anh ta đang hét lên về nạn đói và hàng triệu người chết ở châu Phi, về cái chết chậm chạp của hành tinh, ngôi nhà của anh ta, về sự thờ ơ, trong đó tất cả đều bị sa thải - giàu và nghèo. Nhưng các nhà phê bình thời trang, khách hàng, thị trấn chủ yếu chỉ nhìn thấy đôi giày có hình dạng kì lạ, thắt lưng hẹp, ren và quá phức tạp, không thể tái tạo được vết cắt. "Anh ta nghĩ giống như một con quỷ, nhưng anh ta lại như một thiên thần," họ viết về anh ta.

Vẻ đẹp kỳ lạ của trang phục, chương trình, mỗi người, như lặn biển vào sâu trong đại dương (trò tiêu khiển yêu thích của nhà thiết kế), một sự cắt giảm phức tạp và đơn giản, dễ hiểu đối với những ai sẵn sàng nghe, suy nghĩ là tất cả những gì còn lại của chúng ta từ Alexander McQueen. "Tôi sẽ chỉ hạnh phúc khi tôi ngừng tập luyện thời trang", Lee từng nói ...